Centro Cívico Parc Sandaru: C/ Buenaventura Muñoz nº 21. 08018-Barcelona. Tfn 933 180 181 Contacto: eldorado.sfb@gmail.com
viernes, 21 de diciembre de 2018
domingo, 9 de diciembre de 2018
La búsqueda de la esencialidad en el baile de Andrés Marín
Desnudo
nací y desnudo me hallo, ni pierdo ni gano. No es casualidad que el último espectáculo de Andrés
Marín se titule Don Quijote. Su baile nos remite a lo esencial. Sobrio, austero
y minimalista, el bailaor sevillano, que conoce muy bien el paño, expresa desde
su hondura flamenca y desde su compromiso con la libertad un arte que está muy
lejos del flamenco tradicional, de la cueva y del tablao.
Andrés Marín (baile)
Segundo Falcón (cante)
Salvador Gutierrez (guitarra)
Daniel Suarez (percusión)
Jueves 13 de diciembre de 2018 a las 20:00 Hs.
Entrada 12 Euros (socios gratis)
Sala Sandaru
Calle Buenaventura Muñoz, 21 de Barcelona
El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa
Andrés Marín (Sevilla 1969) hijo del bailaor
Andrés Marín y de la cantaora Isabel Vargas, el bailarín y coreógrafo ha ido
siempre por libre. “Yo no he buscado
nunca una zona de confort sino que he preferido encarar la realidad desde una
línea performativa, donde
el flamenco es solamente el vehículo que permite contar al hombre de hoy”. De
formación autodidacta, el sevillano empezó a bailar flamenco en la escuela de
su padre, formando en 2002 su propia compañía y convirtiéndose desde entonces
en uno de los principales renovadores del género. Inquieto e inconformista, ha
colaborado a lo largo de su carrera con artistas como Blanca Li (Poeta en Nueva
York) o Llorenç Barber (El cielo de tu boca) entre otros. Sus espectáculos han
recalado en escenarios tan importantes como la Opera de Latvia, el Sadler´s
Wells de Londres, la Ópera de Lille, el Festival Flamenco de Los Ángeles, el
Festival de Flamenco de Nimes, el Festival de Jerez o la Bienal de Sevilla donde
fue premiado con dos Giraldillos por su espectáculo “La Pasión según se mire”. Con
su último espectáculo “Don Quixote”, estrenado en 2017 en la tercera Bienal de
Arte Flamenco del Teatre Chaillot de París, teatro del cual ha sido artista
residente, el sevillano se ha sumergido en un lenguaje que hermana definitivamente
su herencia flamenca con la danza contemporánea.
Segúndo Falcón (1970) nació en El Viso del Alcor (Sevilla) en el seno de una
familia cantaora: los Janega. Descubierto por Antonio Mairena, comenzó a cantar
a los 8 años y es a día de hoy uno de los cantaores más completos. Su
enciclopédico conocimiento de los estilos le ha llevado a trabajar con las más
ilustres figuras del género.
Salvador Gutierrez (Écija, Sevilla en 1970). Guitarrista
que empezó muy niño de forma autodidacta para recibir posteriormente clases
de Manuel de Palma. Ha trabajado con bailaores como Eva la Yerbabuena, María
Pagés o Mario Maya y ha grabado con Carmen Linares, Esperanza Fernández, José Valencia o Rosario la Tremendita con la
que inauguró El Dorado SFB hace ya más de diez años.
Daniel Suarez (Badajoz 1984). Percusionista y
baterista empezó su carrera profesional con 14 años colaborando desde entonces
con un amplio elenco de artistas de los mas variados estilos y especialidades.
En el ámbito del flamenco ha participado en infinidad de proyectos junto a
artistas como Rafaela Carrasco, Carmen Cortés, Isabel Bayón, Guadiana, El
Londro, Aurora Losada, Encarna Anillo, Antonio Rey, Rosario la Tremendita, Juan
Requena o Jesús del Rosario entre otros.
EL DORADO Sociedad Flamenca Barcelonesa
viernes, 30 de noviembre de 2018
Sonidos Negros: Sobre la negritud en el Flamenco
Presentación del libro SONIDOS
NEGROS de K. Meira Goldberg
Coloquio con K. Meira Goldberg, Silvia Martínez García y
Bernat Jiménez de Cisneros
Lunes 3 de diciembre de 2018 a las 20:00 Hs. Entrada libre
Sala
Sandaru. Calle Buenaventura Muñoz, 21. Barcelona. 08018.
La bailaora e investigadora norteamericana K. Meira Goldberg nos presentará su libro Sonidos Negros: On the Blackness of Flamenco, un trabajo riguroso que ofrece una perspectiva nueva en torno a la negritud en el flamenco, tema que han abordado con anterioridad investigadores como Kiko Mora, el profesor de Historia Moderna Eloy MartinCorrales o el escritor Antonio J. Pradel. Según la autora:
Sonidos Negros: On the Blackness of Flamenco no trata de riquezas culturales, como pueden ser por ejemplo elementos rítmicos o ciertas ideas dancísticas que heredamos de nuestros ancestros del África sub-sahariana, sino del dogma de limpieza de sangre que estipulaba que todo no cristiano sería susceptible de ir al infierno o, en este mundo, al exilio, a la expurgación, a la esclavitud, dogma exportado por los conquistadores españoles y transpuesto como sistema gubernamental al Nuevo Mundo… De aquí surgen las ideas fundamentales de lo que hoy concebimos como raza. En la portada del libro aparece una mujer no negra, pero pintada de negro, desnuda como una "primitiva", pero con la peineta tan enorme que resulta grotesca. ¿Por qué no la aplasta con su peso? ¿Cómo se sostiene semejante peineta en el cuello de una persona tan delgada? ¿Qué significa esta yuxtaposición entre lo negro "primitivo" –fingido– y la peineta, símbolo de la cultura española, católica, pero con estos arabescos tan detallados y bonitos?
K. Meira Goldberg se formó como bailaora en tablaos madrileños de los 80 como Los Canasteros o El Arco de Cuchilleros, teniendo el privilegio de aprender junto a maestros como Antonio Canales o Manolo Soler entre muchos otros. Volviendo a USA, bailó en diversas compañías estadounidenses y emprendió estudios de MFA y doctorado en danza en la Temple University, bajo la tutela de Brenda Dixon Gottschild, la teórica más destacada de la negritud en la danza.
La presentación incluirá un coloquio en el que participará Meira Goldberg junto a Silvia Martínez García, etnomusicóloga y profesora de la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB) y Bernat Jiménez de Cisneros, profesor e investigador, autor del audiolibro de análisis musical del flamenco «Ritmo y compás», que se encuentra trabajando actualmente en una tesis doctoral en torno a las palmas flamencas.
EL DORADO
Sociedad Flamenca Barcelonesa
domingo, 25 de noviembre de 2018
Mujeres mutantes - Coloquio con Belén Maya y Silvia Cruz Lapeña
Seguimos reflexionando en relación a la figura de la mujer en
el flamenco. Si la semana pasada eran cuatro las artistas que nos invitaban a
pensar con ellas en torno a la feminidad, esta semana son dos mujeres las que
charlarán sobre las expectativas y los juicios que se han proyectado y se proyectan
sobre las bailaoras, y sobre lo que significa para muchas de ellas escapar del
estereotipo y buscar su propia identidad mas allá del molde impuesto.
Coloquio con Belén Maya & Silvia
Cruz Lapeña
“Mujeres Mutantes”
Jueves 29 de noviembre de 2018 a las 20:00 Hs.
Entrada libre
Sala Sandaru. Calle Buenaventura Muñoz, 21. Barcelona. 08018.
Mujeres Mutantes es el título del coloquio que
protagonizan Belen Maya y Silvia Cruz.
Como ellas mismas explican, desde Carmen
Amaya a Fernanda Romero pasando por Milagros Mengíbar o Rocío Molina, las
bailaoras han sentido con especial dureza cómo se han disciplinado sus cuerpos,
sus movimientos y sus ideas.
Desde la mirada del crítico a la del espectador
común, el análisis de lo que han hecho y hacen las flamencas ha tenido en
ocasiones un componente “criminalizador” al que ha contribuido la industria del
flamenco, a la que Belén Maya considera “domesticadora” en tanto marca lo que
es bello, bueno o verdadero en una mujer que baila.
A todo eso se
enfrentan y contra eso se rebelan muchas
de las bailaoras actuales, entre ellas la propia Maya, que habla de “muñecas”
para referirse al modo en que a las mujeres se las ha adornado, limitándolas,
para cumplir con unas expectativas marcadas por una sociedad patriarcal.
Para tener una visión
desde fuera, la charla abarcará el otro lado, el de las mujeres que observan a
otras no como compañeras sino como espectadoras y en cierta forma, como jueces.
Es la mirada de quien atiende para contárselo a otros, una mirada que no está exenta
de prejuicios, de los que muchas periodistas se han tenido que ir desprendiendo
porque también en ese oficio marcaron las normas predecesores que eran en su
mayoría hombres.
Silvia Cruz Lapeña propone que la aproximación de la periodista o la experta sea siempre crítica, pero no sólo con las artistas observadas, también con los modos de narrar heredados y con el contexto, pues del mismo modo que ninguna expresión artística nace de la nada, tampoco lo hacen los insultos y los halagos.
Belén Maya. Bailaora y coreógrafa. Hija de la bailaora Carmen Mora y del bailaor Mario Maya, dos nombres históricos en el flamenco, Belén Maya tiene a sus espaldas una trayectoria artística de excepcional riqueza y diversidad cautivando con sus espectáculos y a lo largo de los años a los públicos más heterogéneos.
Silvia Cruz Lapeña. Periodista freelance y todoterreno, Silvia es sobre todo escritora de su tiempo y de todo aquello que le remueve. La música, y el flamenco en particular, le inspiran y le apasionan. En 2017 publicó Crónica Jonda (Libros del K.O) una road movie flamenca, un viaje por España y por el tiempo.
EL DORADO
Sociedad Flamenca Barcelonesa
Ilustración: Elisa Guerrero
sábado, 17 de noviembre de 2018
LaboratoriA - flamenco project / Una mujer fue la causa
Que el arte es un territorio propicio para experimentar y
para expresar el vértigo de la existencia y las aristas de la condición humana
es algo que los flamencos sabemos de siempre. A veces sin saberlo y otras
muchas olvidándolo. Este jueves, El Dorado SFB presta su escenario a algo más
que un espectáculo flamenco.
Aina Nuñez (baile y voces), Anna Colom (cante)
Cristina López (cante) e Isabelle Laudenbach
(guitarra)
Jueves 22 de noviembre de 2018 a las 20:00 Hs.
Entrada 12 Euros (socios gratis)
Sala Sandaru. Calle Buenaventura Muñoz, 21. Barcelona. 08018.
LABORATORIA – flamenco project es un lugar de encuentro, un punto
en el tiempo y en el espacio donde cuatro mujeres, artistas y flamencas se arrejuntan,
se miran, se remiran, se preguntan y nos empujan a la reflexión.
En su afán por explorar las capacidades creativas del
flamenco, Laboratoria-flamenco project
da vida a una experiencia artística que escapa de las etiquetas habituales del
género. De la mano de estas entremetías
artistas y utilizando para ello un lenguaje que les es propio, el flamenco,
viajaremos a través de un universo donde están presentes las certezas, las
zozobras, la memoria y los sueños de tantas mujeres.
Hoy, que a pesar del pábulo y del empecinamiento de los
fanatismos, parece que las fronteras se desvanecen, los géneros se difuminan y
las identidades se entremezclan, son muchas las mujeres que desde su radical
protagonismo se preguntan, celebrándola, por algo tan esencial de su condición como
es la feminidad. Y aquí aparece el arte y en el caso de estas cuatro artistas,
el flamenco. Una vez más el flamenco es eso, cruce de caminos, mestizaje,
refugio del alma, verdad. Y también sendero, puertecita entorná y balcón abierto…para gritar. Intimo y universal.
Aina Nuñez, bailaora y pedagoga que lleva años
mostrando y enseñando su saber y sus inquietudes artísticas ante los mas
variados y remotos auditorios. Además de su tierra, Rusia, Japón, Marruecos…han
sido testigos de su trabajo. Formada entre Barcelona y Andalucía, tuvo maestros
tan significativos como Andrés Marín o Eva La Yerbabuena.
Anna Colom. Al amparo de maestros como Ezequiel
Benitez o José el de la Tomasa en Sevilla y Chiqui de la Linea y Miriam Vallejo
en Barcelona, la cantaora se formó durante años para subirse a los escenarios y
emprender una carrera tan rica como sugestiva.
Cristina López, cantante, cantaora y directora
musical con una trayectoria que va desde su formación al lado de artistas como
Mayte Martín y Esperanza Fernández hasta su participación en proyectos musicales, de pedagogía y de
investigación.
Isabelle Laudenbach, Desde que en 2002 su pasión por el
flamenco la trajera a Barcelona, la curiosidad ha llevado a esta guitarrista a
colaborar con infinidad de artistas (María Rodés, Gemma Huguet entre otros).
Después de recorrer el mundo durante diez años con el grupo Las Migas, se lanzó
junto a Isabel Vinardell a lo que desde 2015 y hasta ahora es su proyecto más
personal “A solas”, espectáculo y disco producido por ellas mismas con temas
propios y versiones.
Video: Jordi Plana
Ilustación: Elisa Guerrero
EL DORADO Sociedad Flamenca Barcelona
miércoles, 7 de noviembre de 2018
Concierto de Israel Fernández y Joni Jiménez
El cantaor Israel Fernández visita El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa para
presentar en Barcelona “Universo Pastora”, su reciente entrega discográfica.
Promovido por
Universal Musics Spain que lo ha incluido en su exclusivo catálogo, el disco señala
la valía y la madurez del joven
cantaor.
Recital a cargo de Israel
Fernández (cante), y Joni Jiménez
(guitarra).
Jueves, 8 de noviembre
de 2018. 20 h. Entrada 12€,
socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura
Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).
Si la vitalidad de
una música se mide por la aportación que
hacen al género las nuevas generaciones,
la impronta en la escena de Israel Fernández es un claro ejemplo de la buena
salud que tiene el flamenco.
Nacido de una
familia gitana, en un pequeño pueblo de la provincia de Toledo y formado en los ambientes flamencos de Madrid, Israel Fernández
muestra ya las trazas de un magnifico cantaor.
Aunque aún no ha cumplido los 30 años ya ha publicado 3 discos; su debut discográfico, “Naranjas
sobre la Nieve” (2009), una aproximación al Jazz desde el flamenco producido
por el pianista Pedro Ojesto, “Con Hilo
de Oro Fino” (2014), producido por el guitarrista Antonio Rey que cuenta con las colaboraciones de Manuel Parrilla, Paco
Cepero, Arcangel y Farruquito y este último, editado este año, “Universo Pastora” que ha
puesto la mirada en La Niña de los Peines y su entorno más cercano, Pepe Pinto
y Tomás Pavón.
Andrés Raya desde
su blog “El Flamenco en mi Memoria”, dice al respecto .. “recomiendo
encarecidamente a quien quiera escuchar Flamenco-Flamenco que compre y oiga
estos discos (el segundo y el tercero de forma prioritaria). Encontrarán a un
flamenco maduro, con sello personal y hombre de su tiempo” . Y así es porque “Universo Pastora” es algo
más que un homenaje a figuras históricas tan emblemáticas como las señaladas. Es
sobre todo un modo de proceder al uso de
los grandes cantaores, proyectar en el
tiempo los ricos materiales heredados utilizándolos
como herramienta para construir un
sonido propio.
En esa tarea está Israel Fernández y bien consciente es
del proceso donde está. Por ejemplo, así se expresa en una entrevista reciente “En el disco he cogido cantes de hace 70 u 80
años y los he grabado ahora, con una forma joven, a mi manera”…o también …..“a
la hora de grabar este disco, he querido retratar completamente lo que soy como
músico. Lo que creo. Este disco es mi reflejo….
Sus compañeros de
profesión también lo proclaman, por ejemplo, así dice de él Miguel Poveda “Es gran cantaor
que tiene la envidiable virtud de
aglutinar cuando es necesario, lo dulce con lo salvaje. Además es un artista
que en el escenario posee el encanto de los maestros de antaño pero también un
aire actual y contemporáneo.”
Para este concierto en El Dorado le acompañará el también joven guitarrista madrileño Joni Jiménez. Nacido y criado en un ambiente flamenco se hizo profesional casi sin pensarlo, de manera natural. Hijo y nieto de los guitarristas Angel Jiménez y Vargas Araceli, es también sobrino-nieto de Rafael Farina y primo de Diego el Cigala. Ha acompañado a buenos cantaores como Ramón el Portugés, Guadiana, Arcángel, Miguel el Rubio y bailaores como Antonio Canales. Alfonso Losa y Carmén Cortés.
Para este concierto en El Dorado le acompañará el también joven guitarrista madrileño Joni Jiménez. Nacido y criado en un ambiente flamenco se hizo profesional casi sin pensarlo, de manera natural. Hijo y nieto de los guitarristas Angel Jiménez y Vargas Araceli, es también sobrino-nieto de Rafael Farina y primo de Diego el Cigala. Ha acompañado a buenos cantaores como Ramón el Portugés, Guadiana, Arcángel, Miguel el Rubio y bailaores como Antonio Canales. Alfonso Losa y Carmén Cortés.
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Os dejamos aquí los audios que menciona Andrés Raya ebn su blog y en los que podéis escuchar a Israel Fernández en su concierto del 19/11/2017 en la Peña El Mirabrás.
EL DORADO Sociedad Flamenca Barcelonesa
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