domingo, 9 de diciembre de 2018

La búsqueda de la esencialidad en el baile de Andrés Marín


Desnudo nací y desnudo me hallo, ni pierdo ni gano. No es casualidad que el último espectáculo de Andrés Marín se titule Don Quijote. Su baile nos remite a lo esencial. Sobrio, austero y minimalista, el bailaor sevillano, que conoce muy bien el paño, expresa desde su hondura flamenca y desde su compromiso con la libertad un arte que está muy lejos del flamenco tradicional, de la cueva y del tablao.

Andrés Marín (baile)

Segundo Falcón (cante)
Salvador Gutierrez (guitarra)
Daniel Suarez  (percusión)


Jueves 13 de diciembre de 2018 a las 20:00 Hs. Entrada 12 Euros (socios gratis)


Sala Sandaru
Calle Buenaventura Muñoz, 21 de Barcelona

Concierto organizado por 
El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa

Andrés Marín (Sevilla 1969) hijo del bailaor Andrés Marín y de la cantaora Isabel Vargas, el bailarín y coreógrafo ha ido siempre por libre. “Yo no he buscado nunca una zona de confort sino que he preferido encarar la realidad desde una línea performativa, donde el flamenco es solamente el vehículo que permite contar al hombre de hoy”. De formación autodidacta, el sevillano empezó a bailar flamenco en la escuela de su padre, formando en 2002 su propia compañía y convirtiéndose desde entonces en uno de los principales renovadores del género. Inquieto e inconformista, ha colaborado a lo largo de su carrera con artistas como Blanca Li (Poeta en Nueva York) o Llorenç Barber (El cielo de tu boca) entre otros. Sus espectáculos han recalado en escenarios tan importantes como la Opera de Latvia, el Sadler´s Wells de Londres, la Ópera de Lille, el Festival Flamenco de Los Ángeles, el Festival de Flamenco de Nimes, el Festival de Jerez o la Bienal de Sevilla donde fue premiado con dos Giraldillos por su espectáculo “La Pasión según se mire”. Con su último espectáculo “Don Quixote”, estrenado en 2017 en la tercera Bienal de Arte Flamenco del Teatre Chaillot de París, teatro del cual ha sido artista residente, el sevillano se ha sumergido en un lenguaje que hermana definitivamente su herencia flamenca con la danza contemporánea.


Segúndo Falcón (1970) nació en El Viso del Alcor (Sevilla) en el seno de una familia cantaora: los Janega. Descubierto por Antonio Mairena, comenzó a cantar a los 8 años y es a día de hoy uno de los cantaores más completos. Su enciclopédico conocimiento de los estilos le ha llevado a trabajar con las más ilustres figuras del género.

Salvador Gutierrez (Écija, Sevilla en 1970). Guitarrista que empezó muy niño de forma autodidacta para recibir posteriormente clases de Manuel de Palma. Ha trabajado con bailaores como Eva la Yerbabuena, María Pagés o Mario Maya y ha grabado con Carmen LinaresEsperanza Fernández, José Valencia o Rosario la Tremendita con la que inauguró El Dorado SFB hace ya más de diez años.

Daniel Suarez (Badajoz 1984). Percusionista y baterista empezó su carrera profesional con 14 años colaborando desde entonces con un amplio elenco de artistas de los mas variados estilos y especialidades. En el ámbito del flamenco ha participado en infinidad de proyectos junto a artistas como Rafaela Carrasco, Carmen Cortés, Isabel Bayón, Guadiana, El Londro, Aurora Losada, Encarna Anillo, Antonio Rey, Rosario la Tremendita, Juan Requena o Jesús del Rosario entre otros.

EL DORADO Sociedad Flamenca Barcelonesa

viernes, 30 de noviembre de 2018

Sonidos Negros: Sobre la negritud en el Flamenco

El flamenco es entre otras muchas cosas un universo inagotable de relatos, de teorías, de estudios, de investigaciones y de fascinantes averiguaciones. Este lunes no vamos a disfrutar de este arte en su versión escénica; este lunes vamos a disfrutar de la palabra escrita y de la palabra hablada, sumergiéndonos en un tema sugestivo como pocos: la negritud en el Flamenco.

Presentación del libro SONIDOS NEGROS de K. Meira Goldberg
Coloquio con K. Meira Goldberg, Silvia Martínez García y Bernat Jiménez de Cisneros
Lunes 3 de diciembre de 2018 a las 20:00 Hs. Entrada libre
Sala Sandaru. Calle Buenaventura Muñoz, 21. Barcelona. 08018.


La bailaora e investigadora norteamericana K. Meira Goldberg nos presentará su libro Sonidos Negros: On the Blackness of Flamenco, un trabajo riguroso que ofrece una perspectiva nueva en torno a la negritud en el flamenco, tema que han abordado con anterioridad investigadores como Kiko Mora, el profesor de Historia Moderna Eloy MartinCorrales o el escritor Antonio J. Pradel. Según la autora:

Sonidos Negros: On the Blackness of Flamenco no trata de riquezas culturales, como pueden ser por ejemplo elementos rítmicos o ciertas ideas dancísticas que heredamos de nuestros ancestros del África sub-sahariana, sino del dogma de limpieza de sangre que estipulaba que todo no cristiano sería susceptible de ir al infierno o, en este mundo, al exilio, a la expurgación, a la esclavitud, dogma exportado por los conquistadores españoles y transpuesto como sistema gubernamental al Nuevo Mundo… De aquí surgen las ideas fundamentales de lo que hoy concebimos como raza. En la portada del libro aparece una mujer no negra, pero pintada de negro, desnuda como una "primitiva", pero con la peineta tan enorme que resulta grotesca. ¿Por qué no la aplasta con su peso? ¿Cómo se sostiene semejante peineta en el cuello de una persona tan delgada? ¿Qué significa esta yuxtaposición entre lo negro "primitivo" –fingido– y la peineta, símbolo de la cultura española, católica, pero con estos arabescos tan detallados y bonitos?


K. Meira Goldberg se formó como bailaora en tablaos madrileños de los 80 como Los Canasteros o El Arco de Cuchilleros, teniendo el privilegio de aprender junto a maestros como Antonio Canales o Manolo Soler entre muchos otros. Volviendo a USA, bailó en diversas compañías estadounidenses y emprendió estudios de MFA y doctorado en danza en la Temple University, bajo la tutela de Brenda Dixon Gottschild, la teórica más destacada de la negritud en la danza.


La presentación incluirá un coloquio en el que participará Meira Goldberg junto a Silvia Martínez García, etnomusicóloga y profesora de la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB) y Bernat Jiménez de Cisneros, profesor e investigador, autor del audiolibro de análisis musical del flamenco «Ritmo y compás», que se encuentra trabajando actualmente en una tesis doctoral en torno a las palmas flamencas.



EL DORADO 
Sociedad Flamenca Barcelonesa

domingo, 25 de noviembre de 2018

Mujeres mutantes - Coloquio con Belén Maya y Silvia Cruz Lapeña


Seguimos reflexionando en relación a la figura de la mujer en el flamenco. Si la semana pasada eran cuatro las artistas que nos invitaban a pensar con ellas en torno a la feminidad, esta semana son dos mujeres las que charlarán sobre las expectativas y los juicios que se han proyectado y se proyectan sobre las bailaoras, y sobre lo que significa para muchas de ellas escapar del estereotipo y buscar su propia identidad mas allá del molde impuesto. 

Coloquio con Belén Maya & Silvia Cruz Lapeña
“Mujeres Mutantes”
Jueves 29 de noviembre de 2018 a las 20:00 Hs. Entrada libre
Sala Sandaru. Calle Buenaventura Muñoz, 21. Barcelona. 08018.


Mujeres Mutantes es el título del coloquio que protagonizan Belen Maya y Silvia Cruz. Como ellas mismas explican, desde Carmen Amaya a Fernanda Romero pasando por Milagros Mengíbar o Rocío Molina, las bailaoras han sentido con especial dureza cómo se han disciplinado sus cuerpos, sus movimientos y sus ideas. 

Desde la mirada del crítico a la del espectador común, el análisis de lo que han hecho y hacen las flamencas ha tenido en ocasiones un componente “criminalizador” al que ha contribuido la industria del flamenco, a la que Belén Maya considera “domesticadora” en tanto marca lo que es bello, bueno o verdadero en una mujer que baila.


A todo eso se enfrentan  y contra eso se rebelan muchas de las bailaoras actuales, entre ellas la propia Maya, que habla de “muñecas” para referirse al modo en que a las mujeres se las ha adornado, limitándolas, para cumplir con unas expectativas marcadas por una sociedad patriarcal.

Para tener una visión desde fuera, la charla abarcará el otro lado, el de las mujeres que observan a otras no como compañeras sino como espectadoras y en cierta forma, como jueces. Es la mirada de quien atiende para contárselo a otros, una mirada que no está exenta de prejuicios, de los que muchas periodistas se han tenido que ir desprendiendo porque también en ese oficio marcaron las normas predecesores que eran en su mayoría hombres.


Silvia Cruz Lapeña propone que la aproximación de la periodista o la experta sea siempre crítica, pero no sólo con las artistas observadas, también con los modos de narrar heredados y con el contexto, pues del mismo modo que ninguna expresión artística nace de la nada, tampoco lo hacen los insultos y los halagos


Belén Maya. Bailaora y coreógrafa. Hija de la bailaora Carmen Mora y del bailaor Mario Maya, dos nombres históricos en el flamenco, Belén Maya tiene a sus espaldas una trayectoria artística de excepcional riqueza y diversidad cautivando con sus espectáculos y a lo largo de los años a los públicos más heterogéneos.


Silvia Cruz Lapeña. Periodista freelance y todoterreno, Silvia es sobre todo escritora de su tiempo y de todo aquello que le remueve. La música, y el flamenco en particular, le inspiran y le apasionan. En 2017 publicó Crónica Jonda (Libros del K.O) una road movie flamenca, un viaje por España y por el tiempo.




EL DORADO
Sociedad Flamenca Barcelonesa





Ilustración: Elisa Guerrero

sábado, 17 de noviembre de 2018

LaboratoriA - flamenco project / Una mujer fue la causa


Que el arte es un territorio propicio para experimentar y para expresar el vértigo de la existencia y las aristas de la condición humana es algo que los flamencos sabemos de siempre. A veces sin saberlo y otras muchas olvidándolo. Este jueves, El Dorado SFB presta su escenario a algo más que un espectáculo flamenco.
“Una mujer fue la causa” Concierto – Perfomance de LABORATORIA
Aina Nuñez (baile y voces), Anna Colom (cante)
Cristina López (cante) e Isabelle Laudenbach (guitarra)
Jueves 22 de noviembre de 2018 a las 20:00 Hs. Entrada 12 Euros (socios gratis)
Sala Sandaru. Calle Buenaventura Muñoz, 21. Barcelona. 08018.


LABORATORIA – flamenco project es un lugar de encuentro, un punto en el tiempo y en el espacio donde cuatro mujeres, artistas y flamencas se arrejuntan, se miran, se remiran, se preguntan y nos empujan a la reflexión.


En su afán por explorar las capacidades creativas del flamenco, Laboratoria-flamenco project da vida a una experiencia artística que escapa de las etiquetas habituales del género. De la mano de estas entremetías artistas y utilizando para ello un lenguaje que les es propio, el flamenco, viajaremos a través de un universo donde están presentes las certezas, las zozobras, la memoria y los sueños de tantas mujeres.

Hoy, que a pesar del pábulo y del empecinamiento de los fanatismos, parece que las fronteras se desvanecen, los géneros se difuminan y las identidades se entremezclan, son muchas las mujeres que desde su radical protagonismo se preguntan, celebrándola, por algo tan esencial de su condición como es la feminidad. Y aquí aparece el arte y en el caso de estas cuatro artistas, el flamenco. Una vez más el flamenco es eso, cruce de caminos, mestizaje, refugio del alma, verdad. Y también sendero, puertecita entorná y balcón abierto…para gritar. Intimo y universal.


Aina Nuñez, bailaora y pedagoga que lleva años mostrando y enseñando su saber y sus inquietudes artísticas ante los mas variados y remotos auditorios. Además de su tierra, Rusia, Japón, Marruecos…han sido testigos de su trabajo. Formada entre Barcelona y Andalucía, tuvo maestros tan significativos como Andrés Marín o Eva La Yerbabuena.

Anna Colom. Al amparo de maestros como Ezequiel Benitez o José el de la Tomasa en Sevilla y Chiqui de la Linea y Miriam Vallejo en Barcelona, la cantaora se formó durante años para subirse a los escenarios y emprender una carrera tan rica como sugestiva. 

Cristina López, cantante, cantaora y directora musical con una trayectoria que va desde su formación al lado de artistas como Mayte Martín y Esperanza Fernández hasta su participación en proyectos musicales, de pedagogía y de investigación.

Isabelle Laudenbach, Desde que en 2002 su pasión por el flamenco la trajera a Barcelona, la curiosidad ha llevado a esta guitarrista a colaborar con infinidad de artistas (María Rodés, Gemma Huguet entre otros). Después de recorrer el mundo durante diez años con el grupo Las Migas, se lanzó junto a Isabel Vinardell a lo que desde 2015 y hasta ahora es su proyecto más personal “A solas”, espectáculo y disco producido por ellas mismas con temas propios y versiones.


Video: Jordi Plana
Ilustación: Elisa Guerrero


EL DORADO Sociedad Flamenca Barcelona

miércoles, 7 de noviembre de 2018

Concierto de Israel Fernández y Joni Jiménez


El cantaor Israel Fernández visita   El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa para presentar en Barcelona “Universo Pastora”, su reciente entrega discográfica.

Promovido por Universal Musics Spain que lo ha incluido en su exclusivo catálogo, el disco señala la valía   y la madurez del joven cantaor. 

Recital a cargo de Israel Fernández (cante), y Joni Jiménez (guitarra).

Jueves, 8 de noviembre de 2018.  20 h. Entrada 12€, socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA). 

Si la vitalidad de una música  se mide por la aportación que hacen al género  las nuevas generaciones, la impronta en la escena de Israel Fernández es un claro ejemplo de la buena salud que tiene el flamenco.

Nacido de una familia gitana, en un pequeño pueblo de la provincia de  Toledo y formado  en los ambientes flamencos de Madrid, Israel Fernández muestra ya las trazas de un magnifico cantaor.


Aunque aún no ha cumplido los 30 años ya ha publicado  3 discos; su debut discográfico, “Naranjas sobre la Nieve” (2009), una aproximación al Jazz desde el flamenco producido por el pianista Pedro Ojesto,  “Con Hilo de Oro Fino” (2014), producido por el guitarrista Antonio Rey que cuenta con  las colaboraciones de Manuel Parrilla, Paco Cepero, Arcangel y Farruquito y este  último,  editado este año, “Universo Pastora” que ha puesto la mirada en La Niña de los Peines y su entorno más cercano, Pepe Pinto y Tomás Pavón.


Andrés Raya desde su blog “El Flamenco en mi Memoria”, dice al respecto .. “recomiendo encarecidamente a quien quiera escuchar Flamenco-Flamenco que compre y oiga estos discos (el segundo y el tercero de forma prioritaria). Encontrarán a un flamenco maduro, con sello personal y hombre de su tiempo” .  Y así es porque “Universo Pastora” es algo más que un homenaje a figuras históricas tan emblemáticas como las señaladas. Es sobre todo un modo de proceder al uso  de los grandes cantaores, proyectar en el tiempo los  ricos materiales heredados utilizándolos como herramienta para construir  un sonido propio.

En esa tarea  está Israel Fernández y bien consciente es del proceso donde está. Por ejemplo, así se expresa  en una entrevista reciente  “En el disco he cogido cantes de hace 70 u 80 años y los he grabado ahora, con una forma joven, a mi manera”…o también …..“a la hora de grabar este disco, he querido retratar completamente lo que soy como músico. Lo que creo. Este disco es mi reflejo….



Sus compañeros de profesión también lo proclaman, por ejemplo, así dice de él Miguel Poveda “Es gran cantaor que tiene  la envidiable virtud de aglutinar cuando es necesario, lo dulce con lo salvaje. Además es un artista que en el escenario posee el encanto de los maestros de antaño pero también un aire actual y contemporáneo.”

Para este concierto en El Dorado  le acompañará  el también joven guitarrista madrileño Joni Jiménez. Nacido y criado en un ambiente flamenco se hizo profesional casi sin pensarlo, de manera  natural. Hijo y nieto de los guitarristas  Angel Jiménez y Vargas Araceli, es también  sobrino-nieto de Rafael Farina y primo de Diego el Cigala.  Ha acompañado a buenos cantaores como Ramón el Portugés, Guadiana, Arcángel, Miguel el Rubio y bailaores como Antonio Canales. Alfonso Losa y Carmén Cortés. 

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Os dejamos aquí los audios que menciona Andrés Raya ebn su blog y en los que podéis escuchar a Israel Fernández en su concierto del 19/11/2017 en la Peña El Mirabrás.




EL DORADO Sociedad Flamenca Barcelonesa