viernes, 8 de abril de 2011

Un surrealista en el Dorado: Los años flamencos de Luís Buñuel

Juan Vergillos descubre en El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa las películas de tema flamenco que Luis Buñuel produjo durante la II República

El escritor, investigador y crítico de flamenco en el Diario de Sevilla da a conocer la participación del cineasta en títulos protagonizados por Carmen Amaya y Angelillo.

“Los años flamencos de Luis Buñuel: el cine flamenco republicano” Conferencia a cargo de Juan Vergillos.
Viernes,15 de abril 2011,20h. Entrada libre Centre Cívic Parc Sandaru(Buenaventura Muñoz,21.08018 BARCELONA)


“Se trata de una historia desconocida hasta ahora”, advierte Juan Vergillos, escritor y crítico de flamenco en el Diario de Sevilla. Luis Buñuel, en efecto, produjo entre mayo de 1935 y julio de 1936 cuatro largometrajes de tema flamenco, de los cuales obtuvieron un notorio éxito los dos que protagonizó el cantaor Angelillo: La hija de Juan Simón (1935), con Carmen Amaya y Pilar Muñoz, como coprotagonistas, y Centinela alerta (1936). En La hija de Juan Simón Luis Buñuel aparece incluso haciendo palmas y jaleos en el número donde Angelillo canta el tema “Soy un pobre presidiario”.

Luis Buñuel realizó estas películas para la productora Filmófono, propiedad del empresario Ricardo Urgoiti, a quien Román Gubern califica como “intelectual mediático de la generación del 27” y, asimismo, fue fundador y primer director en 1925 de Unión Radio Madrid EAJ-7, embrión de la actual Cadena Ser. Salvo el director José Luis Saenz de Heredia, que según su propia confesión “firmó pero no filmó” La hija de Juan Simón, todos los actores y técnicos de aquellas producciones debieron exilarse o fueron encarcelados tras la guerra civil, a causa de su reconocido republicanismo.

En la conferencia, Juan Vergillos comparará estas películas con las que, también durante la II República y con tema flamenco, produjo CIFESA. Sería el caso, entre otras, de Morena Clara (1936), dirigida por Florián Rey y protagonizada por Imperio Argentina, o María de la O (1936), dirigida por Francisco Elías y protagonizada por Pastora Imperio y Carmen Amaya. La idelología conservadora de estas producciones conectaría con el franquismo, durante el cual CIFESA pasó a ser la productora más emblemática de la cultura oficial del régimen.


Por contra, a juicio de Juan Vergillos, las películas flamencas realizadas por Luis Buñuel están vinculadas emocional y temáticamente a la izquierda: el señorito explotador sexual y laboral, el pobre trabajador que sale adelante por sus propios esfuerzos y méritos. Buñuel se ríe del ejército en Centinela Alerta. Y aunque Buñuel renegó posteriormente de ellas, dado su carácter comercial y su tono melodramático, no dejan de plantear conexiones con las de su etapa mexicana o con Viridiana, donde además participaron técnicos y actores de aquella primera experiencia.

También en El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, Juan Vergillos pronunció en noviembre de 2007 la conferencia “Flamenco y República”, donde detalló la expansión del género en aquel momento histórico, su identificación con la ideología democrática del régimen y la posterior represión sufrida por numerosos artistas bajo el franquismo, que sin embargo lo utilizó en algunos aspectos para construir el llamado “nacional-flamenquismo”.




El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, de Catalunya.

sábado, 2 de abril de 2011

Manuel Romero & Ulrich Gottwald en la soleá

El joven cantaor sevillano Manuel Romero, y el guitarrista alemán Ulrich Gottwald, debutan en Barcelona presentados por El Dorado.

El sentido clásico del flamenco, la sólida formación y la autoexigencia señalan la intensa afinidad y compenetración entre ambos artistas por encima de sus orígenes.

Recital a cargo de Manuel Romero, (cante) y Ulrich Gottwald, (guitarra). Jueves, 7 de abril de 2011, 20 h. Entrada: 10 €, socios gratis. Centre Cívic Parc Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).


De forma espontanea, Manuel Romero, (Pedrera, Sevilla, 1980) suele jalear con un “venga Ulri, los que saben tocar, arsa” las falsetas de su acompañante habitual, el guitarrista alemán Ulrich Gottwald, (Munich, 1967).


Más allá de orígenes y formaciones más diversos quizá en las formas que en el fondo, Manuel Romero y Ulrich Gottwald coinciden en una concepción muy afín del flamenco, señalada por un gusto clásico, el afán de conocimiento y la exigencia a sí mismos.

La soleá destaca entre los cantes más sugerentes en el amplio repertorio de Manuel Romero, en los estilos de Triana y con recuerdos muy cercanos a Naranjito.

El toque de Ulrich Gottwald se revela muy dúctil e intenso asimismo en este cante. En sus giras por el extranjero, como las que en 2009 les llevaron a México o al auditorio de la Filarmónica de Berlín, pero también en peñas andaluzas su contundencia ante el público ha disipado eventuales prejuicios.

Manuel Romero cuenta con un incipiente palmarés en el que destacan los premios concedidos por la Peña Naranjito de Triana de Dos Hermanas, la Soleá de Nerja o la Juan Casillas de Cuevas de San Marcos.

Ambos artistas se conocieron en la Fundación Cristina Heeren de Sevilla, donde Manuel Romero ha tenido por maestros a José de la Tomasa, Calixto Sánchez y Paco Taranto. Sus inicios en el flamenco se los debe, sin embargo, a su abuelo. La suya es una familia cantaora. A los 10 años cantó por primera vez en público.

Ullrich Gottwald inició a los 8 años estudios de violín. Descubrió el flamenco en 1983 y empezó a tomar clases de guitarra flamenca con Klaus Mantel, en Oldenburg. En la Peña Flamenca de Winheim se inició en el acompañamiento al cante. Y en la escuela de Renate Wagner, en Manheim, comenzó a acompañar baile en las clases de Reiner Hawelka.

Según destaca él mismo, pasó asimismo “muchísimo tiempo en Andalucía, en las juergas nocturnas de las peñas y los bares de Jerez, en las academias de baile de Sevilla, en las bodas y los bautizos de los gitanos de Utrera. Entre los maestros que más han influido en este joven guitarrista destacan Miguel Ángel Cortés, Paco Serrano, Carlos Heredia y Eduardo Rebollar, quien, junto a Manuel Romero, visitaron El Dorado en diciembre de 2008, representando a la fundación Cristina Heeren en el ciclo “La enseñanza del flamenco “.


El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, de Cataluña.