martes, 13 de junio de 2017

"Juan Habichuela. Maestro, por los discos de los discos. Amén", conferencia de José Manuel Gamboa en El Dorado SFB



José Manuel Gamboa vuelve a El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa para concluir el Ciclo Juan Habichuela que la entidad le ha dedicado al guitarrista granadino.
A través del inmenso legado discográfico que dejó el maestro, J. M. Gamboa explorará la singularidad y las virtudes de su toque.

"Juan Habichuela. Maestro, por los discos de los discos. Amén", conferencia a cargo de José Manuel Gamboa.
Jueves, 15 de Junio de 2017. 20 h. Entrada libre.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

José Manuel Gamboa, (Madrid, 1959) escritor, periodista, productor de discos, documentalista para programas de Televisión, crítico musical en numerosas revistas especializadas, puede decirse que Gamboa cubre todas las parcelas que tienen que ver con la difusión del flamenco.

Autor de numerosos libros de flamenco, entre ellos Una Historia del Flamenco, Guía Libre del Flamenco, el coleccionable “Flamenco de la A a la Z”, La correspondencia de Sabicas, una obra magna que recopila las grabaciones solistas del guitarrista navarro y su última entrega editorial, En er mundo, primer volumen sobre aquellos pioneros que sembraron el planeta con la semilla flamenca y la extraordinaria repercusión que tuvo, por ejemplo, en Nueva York, la metrópolis por excelencia.

Como productor discográfico ha realizado discos, entre otros para Carmen Linares, Gerardo Nuñez, Enrique Morente... reseñable es su tarea de recopilación en las dos últimas producciones que publicó el cantaor sobre sus conciertos en directo, como también la edición del volumen ...Y al Volver la Vista Atrás que Gamboa dirigió para la Warner Musics en 2015 y que presentó en El Dorado como parte del coloquio que sostuvo con Pepe Habichuela en el ámbito del Ciclo Lo Morente.

Ha sido guionista y documentalista para varios programas de flamenco editados por TVE como por ejemplo "Arte y artistas flamencos”, “Tesoros del Flamenco”, “Algo más que Flamenco”, “Tirititran”. Y para Canal Arte dirigió el documental La Luz del Flamenco, que presentó Paco Rabal.

Ahora en El Dorado, presentará parte del trabajo que le ocupa acerca de la obra discográfica inabarcable que consiguió Juan Habichuela (ni el propio Juan sabía los discos que llegó a grabar), Gamboa contextualizará e ilustrará con sus comentarios esos episodios singulares para la historiografía flamenca.

Juan Habichuela y Fosforito - Soleares


El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

viernes, 2 de junio de 2017

Miércoles 7 de junio: Clausura del taller El Ritmo del Flamenco con sesión videográfica abierta al público


Enrique el Cojo por Marvin Steel

NOTA INFORMATIVA

Aunque no está anunciado en la programación trimestral, el próximo miércoles 7 de junio, El Dorado SFB ha previsto una actividad como clausura del curso El Ritmo del Flamenco. Taller de Palmas que ha impartido la bailaora Aina Nuñez .

Se trata de una sesión videográfica en la que se proyectarán y comentarán algunas secuencias flamencas protagonizadas por artistas emblemáticos de este arte con el objetivo de mostrar la riqueza y complejidad que el ritmo tiene en el flamenco. Naturalmente, la actividad está pensada como concreción y ejemplo de lo impartido en el curso pero es a todas luces válida en cualquier contexto, es decir, que las secuencias se explican y se validan por sí mismas.

Por eso hacemos extensible la invitación a todos los socios de la entidad y a los aficionados que quieran asistir.

La sesión tendrá lugar el miércoles 7 de junio a las 19 horas en la Sala Sandaru.



lunes, 29 de mayo de 2017

CAMBIO EN EL PROGRAMA. Jueves 8 de junio: Concierto de Pepe Habichuela (sustituido por Josemi Carmona) y Jorge Pardo en El Dorado SFB



Pepe Habichuela 
Josemi Carmona y Jorge Pardo vuelven en dúo a El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa para culminar el homenaje a Juan Habichuela.
La trayectoria de ambos músicos, guitarrista y flautista respectivamente, significa con fuerza las nuevas orientaciones del flamenco y el jazz, y les vincula a otros grandes artistas de la época. .

Recital a cargo de Pepe Habichuela  Josemi Carmona (guitarra), Jorge Pardo (saxofones, flauta travesera) y Bandolero (percusión).
Jueves, 8 de junio de 2017, 20 h. Entrada 10 €, socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

El guitarrista Pepe Habichuela (José Antonio Carmona. Granada, 1944), parte de un profundo conocimiento del flamenco y, aun siendo un brillante concertista, asimismo de una intensa vocación por el acompañamiento al cante, al baile y, con valores pioneros en su caso, a la coincidencia con una amplia diversidad de músicos partícipes de otros géneros populares modernos, en especial el jazz.

Por escuela guitarrística y tradición familiar, comparte la de su hermano mayor, el patriarcal Juan Habichuela (Granada, 1932 - Madrid, 2016) a quien El Dorado, Societat Flamenca Barcelonesa tributa homenaje en toda su programación este trimestre. Pero no solo por generación, Pepe Habichuela sobresale en la que ha abierto el flamenco a otras músicas y mundos, con el cantaor Enrique Morente, su fraternal amigo, y Paco de Lucía al frente.

De aquí la coincidencia entre Pepe Habichuela y el saxofonista-flautista Jorge Pardo (Madrid, 1956), éste de formación académica pero vinculado desde muy joven al jazz y, a partir de su incorporación al legendario Paco de Lucía Septet, figura fundamental en la relación entre el flamenco y el jazz, así como muy activo en la de éste con otras músicas, en particular afroamericanas y brasileñas.

En 2013, la Acadèmie Française de Jazz nombró a Jorge Pardo como mejor músico europeo de jazz en aquel año. En sus inicios fue acogido por lo mejor del jazz español en la época: Tete Montoliu, Pedro Iturralde, Peer Wiborys... Y, a menudo en paralelo al bajista Carles Benavent, también con el flamenco tendiendo puentes, se ha producido junto a infinidad de otras grandes figuras del jazz: Chick Corea, Michael Brecker, Al Di Meola, Peter Erskine y Steve Khan...

Pepe Habichuela, a su vez, acompañó desde muy joven a grandes cantaores de la época, muy diversos entre sí: de Juan Varea a Manolo Caracol o Juanito Valderrama y Pepe Marchena entre otros. Pero Enrique Morente le marcó de modo singular. Con él reconstruyó los fundamentos más clásicos del flamenco, en el imprescindible álbum Homenaje a don Antonio Chacón y a la vez, en solitario, afianzó estilo propio y se abrió a infinidad de experiencias con otros músicos.

En este sentido destaca la intensa colaboración de Pepe Habichuela con el contrabajista Dave Holland, plenamente activa, o anteriormente con el trompetista estadounidense Don Cherri, el músico británico de ascendencia india Nithin Sawhney (en cuyo proyecto Indica Brasilica participó, así como en una serie de conciertos por los Países Bajos) y Chandru (quien lo invitó a su gran concierto en el auditorio del Babican Center de Londres, en compañía de la Strings of India Orchestra).

Cabría añadir su padrinazgo inspirador sobre Ketama, formado entre otros músicos por su hijo y sobrinos, y desde luego sus recitales con Jorge Pardo, entre los cuales destaca el que ambos ofrecieron en el Palais de l' Unesco de París en 2014, en homenaje a Paco de Lucía y Enrique Morente. Con el máximo protocolo institucional, celebró y oficializó asimismo la declaración del flamenco como Patrimonio de la Humanidad.

A ambos les acompañará en el concierto, la percusión de Bandolero (José Manuel Ruiz Motos, Madrid 1976). Colaborador habitual de Pepe Habichuela y Josemi Carmona ha trabajado con jazzeros de la talla de Jorge Pardo, Dave Holand, Pat Metheny, Carles Benavent, Chano Dominguez, Javier Colina… y artistas flamencos como por ejemplo Enrique Morente a quien acompañó en sus trabajos desde Omega hasta el último concierto del cantaor granadino.

Pepe Habichuela y Jorge Pardo - Córdoba 2015



El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

domingo, 14 de mayo de 2017

Recital de José Enrique Morente y Juan Habichuela nieto en El Dorado SFB



Juan Habichuela, nieto y José Enrique Morente regresan a El Dorado para ofrecer un recital en homenaje a Juan Carmona, Habichuela.

Recital a cargo de José Enrique Morente, (cante) y Juan Habichuela, nieto (guitarra).
Jueves, 18 de mayo de 2017, 20 h. Entrada 10 €. Socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

Cuando Juan Habichuela, nieto, (Granada, 1989) contaba apenas dieciséis años, Enrique Morento le llevó con él a Nueva York. En efecto, las relaciones vitales y artísticas entre aquel cantaor y su familia, y la de los Habichuela, con los guitarristas Juan y Pepe Habichuela como figuras señeras, abundan en infinidad de encuentros, entre lo entrañable y sobretodo lo creativo.

Juan Habichuela, nieto, y José Enrique Morente (Granada, 1991) casi se criaron en un mismo círculo familiar. La última actuación en un escenario de Juan Habichuela fue en el Festival de Nou Barris de 2007, con el espectáculo "Tres Generaciones de Habichuelas" precisamente cuando Kiki Morente cantó por primera vez "alante" en Barcelona, compartiendo cartel, además de con Juan, con su hijo Juan Carmona, Camborio, Pitingo y Juan Habichuela, nieto.

En 2009, José Enrique Morente y Juan Habichuela, nieto, ofrecieron en El Dorado, Societat Flamenca Barcelonesa uno de sus primeros recitales en solitario. Entonces, junto a su hermana Estrella, el joven Morente solía acompañar a su padre en intensas giras. Mientras, las respectivas carreras de ambos vástagos del flamenco se ha ido afianzando en paralelo, con colaboraciones con otros artistas e importantes reconocimientos.

En 2011, Juan Habichuela Nieto obtuvo el preciado Bordón Minero, primer premio de guitarra en el Festival del Cante de las Minas. En 2014 grabó su primer disco en solitario Mi alma a solas (Universal). Con Enrique Morente, hasta poco antes del fallecimiento de éste, colaboró muy especialmente en el disco Pablo de Málaga (Caimán, 2008) y en espectáculo teatral "El milagro de Fedra" (2009) de Miguel Narros con la colaboración de la bailaora Lola Greco.

Por su parte, José Enrique Morente viene compareciendo en grandes citas tales como el Festival Suma Flamenca o en su momento 30 Nits en Sabadell. En su incipiente dicografía destaca su memorable colaboración en el álbum Los flamencos cantan a Miguel Hernández (Universal, 2013), en el que asimismo partiparon Carmen Linares, Miguel Poveda, Duquende, Arcángel, Pitingo, o Juan Habichuela, Juan Habichuela Nieto, Niño Pura o Chicuelo entre los guitarristas.

A José Enrique Morente le acompaña allí, precisamente, el patriarcal Juan Carmona. Así lo testimonió Juan Vergillos en Diario de Sevilla: " Los jóvenes han elegido para sus versiones estilos menos comprometidos, con la excepción del hijo pequeño de Morente, José Enrique Morente, que interpreta Antes del odio por granaínas con la guitarra enorme y serena, fabulosa, del patriarca Carmona, Juan Habichuela. La falseta tremolada por granaínas de este tocaor, Sacromonte puro, es uno de los patrimonios sublimes de este arte. Y el joven Morente: voz dulce, de leche, íntima, para una melodía clásica, la que firmó Antonio Chacón. Valiente José Enrique."

José Enrique Morente está grabando ahora con Juan Carmona, Camborio, el que será su primer álbum en solitario.


José Enrique Morente y Juan Carmona



Juan Habichuela nieto - Granaína



El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, es una sociedad de aficionados a este arte, que cultiva con la programación de actuaciones de artistas y la organización de sesiones de cariz más teórico (conferencias, proyecciones cinematográficas, audiciones de grabaciones...), al objeto de contribuir al conocimiento y divulgación del mismo, de modo particular en aquellos aspectos más relacionados con la historia de la cultura en Barcelona y en Catalunya en general.

domingo, 30 de abril de 2017

Miércoles 3 de mayo: Inauguración de la Exposición de Ana Palma "Juan Habichuela. Fotografías". Y Jueves 4 de abril: Concierto de Gabriel de la Tomasa y Juan Carmona

Foto: Ana Palma
Una exposición de Ana Palma y un recital a cargo de Gabriel de la Tomasa y Juan Carmona, Camborio, ilustraran esta semana el Ciclo Juan Habichuela que El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa dedica al Maestro granadino.

Inauguración de la Exposicion de Ana Palma "Juan Habichuela. Fotografías".
Miércoles, 3 de mayo de 2017, 20 h. Entrada libre.
Centro Cívico Parc Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).


Recital de Gabriel de la Tomasa (cante) y Juan Carmona, Camborio (guitarra).
Jueves, 4 de mayo de 2017, 20 h. Entrada 10€, socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

La Muestra fotográfica recogerá, entre otras instantáneas que Ana Palma registró de Juan Habichuela, su participación en el espectáculo Tres Generaciones de Habichuelas en la edición de 2007 del Festival de Nou Barris. La última vez que el guitarrista actuó en un concierto.

Ana Palma, Sabadell, es una fotógrafa de reconocido prestigio en el mundo del flamenco. Colaboradora habitual de la revista digital De Flamenco.com con la que cubre los más importantes festivales flamencos del estado español y otros eventos internacionales. Ha colgado sus trabajos en numerosas exposiciones desde Jerez, Madrid, Barcelona o Nueva York como fue el caso de “Arte & compas” exposición producida por el Instituto Ramón Llull para Flamenco New York en el año 2010.

Juan Carmona Amaya, Camborio (Granada 1960) hijo de Juan Habichuela. Fundó con Sorderita y Ray Heredia, el grupo Ketama, buque insignia de lo que en su día se llamó Nuevo Flamenco. Más tarde se incorporaron al grupo su hermano Antonio y su primo Josemi Carmona. En las dos décadas de existencia, Ketama llegó a grabar 16 discos cosechando grandes éxitos en el panorama musical español hasta su disolución en el año 2004.

Después Juan Carmona reinició su carrera de guitarrista flamenco acompañando el cante a figuras como Carmen Linares, la Susi, Remedios Amaya, Pitingo, y más recientemente a Pedro el Granaíno, y a otros jóvenes como Kiki Morente, Gabriel de la Tomasa o David de la Jacoba …..

Gabriel de la Tomasa, es un joven cantaor sevillano de reconocida estirpe flamenca. Hijo del gran cantaor José de la Tomasa y nieto de Pies Plomo y Tomasa Soto, hija a su vez de Pepe Torres y por tanto sobrina del mítico Manuel Torres. Con estos antecedentes creció y se formó como cantaor Gabriel en el barrio de La Macarena de Sevilla.

Ha trabajado con Miguel El Funi, Esperanza Fernández, Carmen Ledesma, Tony el Pelao, Andrés Peña y José Maya, entre otros con los que ha recorrido importantes escenarios internacionales.

Ahora reside en Madrid y colabora en las compañías de Joaquin Cortés, Juana Amaya o Dorantes.

Pitingo y Juan Carmona - Soleá



Gabriel de la Tomasa y José Luis Montón - Siguiriya

 
El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

jueves, 27 de abril de 2017

Miércoles 26 de abril: Conferencia de Norberto Torres. Y Jueves 27 de abril: Recital del guitarrista Miguel Ochando


Al año del fallecimiento de Juan Habichuela, El Dorado Societat Flamenca Barcelonesa le dedica un intenso programa de recitales y conferencias.

Lo abren Norberto Torres, historiador de la guitarra flamenca, y el guitarrista Miguel Ochando, y contará con Pepe Habichuela y Jorge Pardo, entre otros.

"Juan Habichuela, la elegancia del toque para acompañar", conferencia a cargo de Norberto Torres.
Miércoles, 26 de abril de 2017, 20 h. Entrada libre.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

Recital a cargo de Miguel Ochando (guitarra).
Jueves, 27 de abril de 2017, 20 h. Entrada 10€, socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

El guitarrista Juan Carmona, Habichuela (Granada, 1932, Madrid, 2016), sobresale como gran referencia entre las figuras más influyentes y apreciadas en la historia del flamenco. Excelente en el acompañamiento al cante, compartió escenario junto a muchos de las grandes cantaores de su época (Manolo Caracol, Fosforito, Valderrama, Chano Lobato, Carmen Linares, Morente...) y, con marcada personalidad, encabezó la familia flamenca de los Habichuela, junto a sus hermanos Pepe, Luís, Carlos y sus hijos, sobrinos y nietos.

La programación acerca de su legado artístico que le dedica este trimestre El Dorado Societat Flamenca Barcelonesa, se abre con la conferencia "Juan Habichuela, la elegancia del toque para acompañar", a cargo de Norberto Torres. Lo contextualizará en los antecedentes históricos de la guitarra granadina y las peculiaridades y sofisticaciones técnicas de la sonoridad pulcra característica de esta escuela; señales que ya aparecen en el siglo XIX en las interpretaciones de la figura histórica de Francisco Rodríguez, “el Murciano”, y se desarrollaron en el XX en los tránsitos de “lo popular” al “concertismo” que aparecen en las figuras de Angel Barrio o Manuel Cano Tamayo.

Reconocido experto sobre guitarra flamenca, Norberto Torres es, además de guitarrista, filólogo, doctor en Ciencias Sociales. En su extensa bibliografía, destaca su libro "Historia de la Guitarra Flamenca", obra de referencia en el tema, basado en su tesis doctoral " De lo Popular a lo Flamenco: Aspectos Musicológicos y Culturales de la Guitarra flamenca (Siglos XVI-XIX)”. Formó parte, asimismo, del equipo de doce expertos que analizaron la vida y obra de La Niña de Los Peines para la colección que publicó en 2004 la Junta de Andalucía en torno a esta cantaora, aportando el estudio pormenorizado de los guitarristas que le acompañaron.

A día seguido de la conferencia, la programación dedicada a Juan Habichuela proseguirá con un recital a cargo del guitarrista Miguel Ochando (Granada, 1965) quien destaca, después de Pepe Habichuela entre los intérpretes actuales más significativos de la guitarra granadina. En su toque concurre con brillantez y naturalidad las dos modalidades; la del repertorio clásico en versión solista y la propia de acompañamiento al cante. Discípulo directo de Manuel Cano Tamayo, en su música se aprecia la influencia de Juan Habichuela por la admiración reciproca que ambos se tenian.

En este recital, y dada la ocasión, Miguel Ochando evocará creaciones de Juan Habichuela, así como obras propias inspiradas en aquél. En la brillante trayectoria de Miguel Ochando destacan importantes reconocimientos de certámenes tan importantes como el Nacional de Guitarra Flamenca del Festival de Jerez o el Bordón Minero en el del Cante de las Minas de La Unión, y sus celebradas colaboraciones con cantaores como Enrique Morente, Chocolate, Carmen Linares, Estrella Morente o Miguel Poveda. Aunque ha colaborado en numerosas grabaciones, para pesar de los aficionados y seguidores de su música, Ochando solo ha editado un disco en solitario "Memoria” (2007) o como le llamó en su día Juan Vergillos en la reseña que hizo del disco, La Elocuencia del Silencio.

Juan Habichuela - Granaína



Miguel Ochando - Granaína de evocación morentiana


 El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

domingo, 9 de abril de 2017

Programación trimestral de El Dorado SFB: ciclo dedicado al guitarrista Juan Habichuela



El niño de la foto es Juan Carmona a la edad de 9 años. Así lo arreglaba su madre Luisa para que fuera a trabajar con su padre. Unas veces recorrían las zambras del camino del monte, otras iban al Hotel Alhambra y cuando no acababan en las tabernas de la zona, Tío José tocaba la guitarra como sabía y Juanito bailaba gracioso subido a una mesa para disfrute de la concurrencia. Luego pasaba el platillo y con las monedas que juntaban y otras que afanaba Tío José en otros menesteres, Tía Luisa iba al mercado al día siguiente. Era el modo de procurarse el sustento diario para ellos tres y cinco hermanos más pequeños que Juan.

Es la foto del niño yuntero que Miguel Hernández había dejado dicho unos pocos años antes en un poema soberbio, pero aquí no había drama en ello, era lo cotidiano, una forma de vivir, no había otra. En la foto al niño se le ve serio, con gesto de mayor quizás porque lo sentía como una obligación, no como un juego. Tampoco fue a la escuela, se hizo flamenco por ósmosis, casi sin saberlo ni pensarlo, como se respira sumergido en su ambiente. De esa manera creció Juan Carmona antes de llamarse Juan Habichuela.

Luego tuvo la suerte, como toda su generación, de vivir en plenitud la revalorización del flamenco como arte popular. A finales de los cincuenta los artistas salieron de los reservados para subirse a los escenarios, el mercado se amplió a niveles hasta entonces desconocidos y así además de los tablaos, con el dinero público florecieron los festivales de verano y con la llegada del vinilo se multiplicó la producción de las casas discográficas. Los tiempos cambiaron, el flamenco se hizo verbo y Juan Habichuela, como otros compañeros, encontró las condiciones necesarias para desarrollar el potencial artístico que atesoraban. Años después,  Ortiz Nuevo los homenajeó con el espectáculo 'Los hijos del hambre', una obra escénica, imaginativa y espléndida que paseó por los pueblos andaluces para guardar memoria de donde habitaba el flamenco, además de Juan estaban en el elenco Beni de Cádiz, Naranjito de Triana, María Soleá, Pedro Peña, Manolo Marín, Luis Pastor y un largo etcétera. 

En ese tiempo, Juan se convirtió en el tocaor de referencia. La guitarra flamenca, siguiendo la estela de Montoya y Sabicas e impulsada por la potencia abrumadora de Paco de Lucía, con todo merecimiento subió a los altares del concertismo para deleite del público universal. Juan se quedó abajo y desarrolló su carrera como guitarrista de acompañamiento al cante y en ese trance tuvo su esplendor y reconocimiento. Con un oído finísimo, un sentido del ritmo excepcional y esa sabiduría que le permitía adelantarse al cante antes de ser cantado, Juan se convirtió en el tocaor solicitado haciendo cantar bien al menos bueno y al bueno cantar mejor o para decirlo en palabras de Félix Grande: “... Quizás no existe un cantaor flamenco que no cante mejor cuando Juan le acompaña. No solo le da los tonos, incluso se los anticipa, los conduce y los arropa, sino porque lo hace con una sabiduría, un pudor, una exactitud y una honradez tan incesante y trabados que el cantaor va comprendiendo y asumiendo, con la ayuda de Juan, la importancia de servir al flamenco…”

Es decir, Juan Habichuela fijó el modo de tocar para acompañar de su época.

Ahora, partiendo de esa certeza, a poco menos de un año de su muerte, El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa quiere rendir tributo a su memoria organizando un ciclo de actividades qué abarcará todo el trimestre, de abril a junio con la intención de fijar la mirada en lo que, como artista, ha dejado al patrimonio del flamenco.

No será tarea fácil porque las cosas no siempre son como aparecen y menos en el caso de Juan Habichuela, que todo lo envolvía en una modestia sincera, agradecida y a veces exagerada ya que él no se consideraba un guitarrista virtuoso sino simplemente un servidor del cantaor y así lo manifestaba siempre que tenía ocasión aunque todos sabíamos que la cosa no era así, era algo más que eso, mucho más , como se podía constatar en cada concierto en el que Juan participaba; al acabar la función, cuando el público agradecía a los intérpretes la emoción recibida, aunque Juan se alejaba de los focos huyendo del protagonismo, el aplauso lo perseguía sin remedio.

Pero eso, que es fruto de la emoción del momento, no es suficiente para calibrar la envergadura de su aporte al mundo del flamenco. Es necesario fijarlo con argumentos que provengan del estudio de ese legado, de hacer visible la huella que ha marcado su música en otros intérpretes, ese modo de tocar, como dice Norberto Torres, “ ... rítmico y seguro en el marcaje del compás (que es la clave del flamenco) el oficio que tenía para elegir o componer las falsetas que le corresponden a cada cante y todo ello presidido por la elegancia de un sonido propio, singular y moderno. Un sonido que proviene de la tradición guitarrística de los arpegios de Granada “.

Como ya hicimos en Lo Morente, el Ciclo tratará de que sean sus compañeros de profesión quienes hablen del asunto, unos en formato de conferencia y otros de manera implícita a través de la música que consigan alumbrar en los conciertos. Será pues un trimestre monográfico formado por siete actividades que evocarán su figura.

(Ver programación en Agenda Abril-Junio 2017 en el recuadro superior del panel izquierdo)


Juan Habichuela y Fosforito - Alegrías