miércoles, 30 de noviembre de 2016

NOTA IMPORTANTE para el concierto de Rocío Molina el 15 de diciembre




Queridos socios,

Como ya ha pasado otras veces en circunstancias similares, pedimos a los SOCIOS de El Dorado que confirmen su asistencia al concierto que protagonizarán Rocío Molina, Falo y Pablo Martín Jones, el jueves 15 de diciembre en la Sala Sandaru.

Ya que el aforo es limitado y razones de seguridad impiden sobrepasarlo, necesitamos saber el número de entradas que podemos poner a la venta. Por las llamadas recibidas solicitando información sobre el evento y la expectación que siempre crea la presencia de Rocío Molina, prevemos el lleno absoluto de la sala.

Por eso, para evitar situaciones desagradables de personas que no pueden acceder habiendo asientos vacíos en la sala, pedimos la confirmación de asistencia a todos los socios y que nos lo comuniquen con la suficiente antelación para saber cómo tenemos que operar.

Así que, os rogamos que antes del JUEVES 8 de Diciembre confirméis vuestra asistencia al concierto, enviando un correo a la dirección de El Dorado: eldorado.sfb@gmail.com.

A partir de esa fecha, emitiremos las entradas correspondientes hasta completar el aforo y en consecuencia, advertimos al socio que no haya confirmado su asistencia que sin ese requisito no podremos garantizarle la entrada al concierto.

Muchas gracias y un saludo.

domingo, 27 de noviembre de 2016

"¿Donde habita la afición? Algunas reflexiones desde el contexto de Barcelona", conferencia de María García en El Dorado SFB




María García relata en El Dorado, Societat Flamenca Barcelonesa sus recorridos e indagaciones en los espacios de la ciudad donde se produce arte flamenco.
Arquitecta de formación, artista visual e investigadora independiente, ahora explora junto a Pedro G. Romero la relación entre el flamenco y espacios arquitectónicos.

"¿Donde habita la afición? Algunas reflexiones desde el contexto de Barcelona", conferencia a cargo de María García, complementada con la proyección del documental "Taller de Flamenco" (2013), de Alfonso Camacho.
Jueves, 1 de diciembre de 2016, 20 h. Entrada libre.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

«¿Por donde circula el flamenco? ¿Qué lugares ocupamos los aficionados cuando nos juntamos a escuchar y a aprender a escuchar? ¿A qué tipo de espacios a su vez damos lugar con nuestro hábito de reunión?» se plantea María García (Valdepeñas, 1981), arquitecta y artista visual actualmente afincada en Barcelona, donde entre otras actividades trabaja en un proyecto artístico con los bailaores Marco de Ana y Karen Lugo, en el contexto de Sant Andreu Contemporani, y colabora con El Dorado, Societat Flamenca Barcelonesa.

El relato sobre los lugares y espacios del flamenco que María García expondrá en El Dorado, Sociedad Barcelonesa, parte de su experiencia personal y, tal como advierte, corresponde aún «a una indagación en curso». Más que una conferencia en formato académico, propone mostrar diversas experiencias concretas y compartirlas o contrastarlas con las de otros aficionados flamencos, durante la sesión.

María García considera que «hoy se podría pensar que las escuelas (de flamenco) son las herederas de las peñas flamencas de los años 60 ya que han continuado con la función de reunión de aficionaos, es decir, además del aprendizaje de la técnica, son lugares de encuentro donde se comparten materiales, se fomenta la circulación de artistas noveles y se aprende a escuchar. Son espacios donde se desarrolla una red de vínculos asociados a una pasión común. En cierto sentido, es una forma de vida lo que se transmite. Y esto ocurre en Jerez, en Madrid, en Barcelona o en Frankfurt; podríamos decir que en casi cualquier ciudad del mundo».

Por su relación con el tema, la sesión incluirá la proyección del documental "Taller de Flamenco", dirigido en 2013 por Alfonso Camacho a partir de la experiencia del taller semanal de cante flamenco que en 2009 se desarrolló en el Centro Social Okupado Autogestionado, “Fábrica de sombreros” de Sevilla. Desde su estreno ha sido presentado en diversos festivales internacionales.

Como aficionada al flamenco, María García estudió el toque de la guitarra flamenca primero en Granada con José María Ortiz y la escuela del Colorao, y en Barcelona en las escuelas de Rafael Cañizares, en Sabadell, y Joaquín Hererra. Construye su propia guitarra bajo las directrices del luthier Jean Pierre Sardín.

Junto con el artista Pedro G Romero, María García explora las relaciones entre arquitectura y flamenco, principalmente a través del proyecto «Máquinas de vivir. Arquitectura y flamenco en la ocupación y desocupación de espacios».

En la trayectoria de María García destaca su labor como coordinadora en la plataforma de investigación «Topografías de la discrepancia urbana» en La Virreina Centro de la Imagen. Es asimismo becaria de investigación en residencia en el Museo Reina Sofía de Madrid (2015-2016), becaria de investigación y creación en los ámbitos artísticos y del pensamiento del Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya (2015 y 2016) y mediadora en residencia en la Sala d’Art Jove de Barcelona (2015).

Actualmente, en Barcelona, está trabajando en un proyecto artístico con el bailaor Marco de Ana y con la colaboración de la bailaora Karen Lugo: «Oratorio2016». Parte de la relectura de la obra de Alfonso Jiménez «Oratorio», concretamente en la actuación que el grupo Teatro Estudio Lebrijano realizó para los trabajadores inmigrantes de la fábrica Opel en Rüsselsheim (Alemania) en 1971. Se presentará a finales de mayo de 2017 en Fabra i Coats —Fábrica de creación— en el contexto de Sant Andreu Contemporani.

Taller de flamenco. Trailer de Alfonso Camacho.


El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

lunes, 14 de noviembre de 2016

Recital de Alba Guerrero en El Dorado SFB el jueves 17 de noviembre



La cantaora catalana Alba Guerrero muestra su madurez artística con un nuevo recital en El Dorado, Societat Flamenca Barcelonesa.
Su primer disco en solitario, "Seda y esparto", y sus proyectos "Polifonia flamenca" y "Pa' mi Manuela" la acreditan entre los valores inquietos y creativos de su generación.

Recital a cargo de Alba Guerrero, cante, y Paco Garfia, guitarra.
Jueves 17 de noviembre de 2016, 20 h. Entrada 10€, socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA)

Intensamente vinculada a la escena musical barcelonesa, y cada vez con un mayor bagaje de experiencias ante públicos muy diversos, la cantaora Alba Guerrero (Huelva, 1974) se distingue por su particular capacidad para abrir nuevos campos musicales, expresivos y también didácticos a partir de su personal sensibilidad y su conocimiento excepcionalmente amplio del flamenco.

De ahí, entre otros, el no solo original proyecto "Polifanía jonda", iniciado a partir de la colaboración con la Universidad de Sevilla, que desarrolló en diversos artículos académicos y, sobre todo, fundamentó el espectáculo homónimo, que estrenó en el Mercat de les Flors dentro del festival Ciutat Flamenca 2012 y le valió el Primer Premio Convocatòria Infusiona't.

Actualmente, Alba Guerrero aúna su labor como intérprete y compositora, de amplia proyección tanto dentro como fuera de España, con la docencia del cante flamenco, que imparte en el Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco de Córdoba, la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) y el Taller de Músics de Barcelona.

En su carrera, Alba Guerrero compaginó la formación junto a cantaores de la talla de Naranjito de Triana, en la Fundación Cristina Heeren de Sevilla, o el estudio en la ESMUC, donde fue de las primeras graduadas en cante flamenco, con las actuaciones en muy diversos escenarios, desde el tablao Cordobés de Barcelona, a las colaboraciones con músicos y artistas de otros géneros.

Su primer disco en solitario, Seda y esparto (Taller de Músics, 2015) señala el hito de la madurez en su trayectoria. Finalista en el Premio MIN-Música independiente 2016, compendia en él parte de sus experiencias anteriores, acredita de nuevo su solvencia en el conocimiento del cante, y con él vuelve asimismo a El Dorado, Societat Barcelonesa, entidad muy cercana a ella.

En el haber de Alba Guerrero destacan, además de sus actuaciones en solitario, la participación en la banda sonora del film Blancanieves (Premio Goya de la Academia de la Ciencias y las Artes Cinematográficas) o sus colaboraciones con artistas como Imprecación Danza, Orquestra Àrab de Barcelona, Lídia Pujol, Miquel Gil, Roger Mas o el cantaor sabadellense Blas Córdoba.

En este recital para El Dorado acompañará a Alba Guerrero el guitarrista Paco Garfia, tambien catalán. Discípulo del sabadellense Rafael Cañizares, es, junto a Juan Ramón Caro, el guitarrista oficial de los Concursos Nacionales de Cante Yunque Flamenco, Hospitalet y La Llagosta, donde dirige su propia escuela. Asimismo es el responsable de flamenco en la Federación de Entidades Andaluzas en Catalunya (FECAC).

Alba Guerrero. Cantiñas (2007)


El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

sábado, 29 de octubre de 2016

MIÉRCOLES 2 DE OCTUBRE: "El proceso creativo del flamenco", conferencia a cargo de María Pagés, bailaora, en El Dorado SFB


La bailaora María Pagés tratará en El Dorado sobre la creación en el flamenco, tras la presentación de "Óyeme con los ojos" en el Mercat de les Flors.
En su nuevo espectáculo, esta vez en solitario, profundiza en la reflexión sobre lo femenino, constante en su obra, e innova de nuevo en base al patrimonio del flamenco.

"El proceso creativo del flamenco"
, conferencia a cargo de María Pagés, bailaora
Miércoles, 2 de noviembre de 2016, 20 h. Entrada libre.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

La bailaora María Pagés (Sevilla, 1963) destaca entre los artistas más apreciados, creativos y con mayor proyección en el flamenco actual. De ahí la expectación por su nuevo espectáculo, "Óyeme con los ojos", que presenta en el Mercat de les Flors. Y de ahí, también, el honor de El Dorado Societat Flamenca Barcelonesa por acoger su voz en la oportunidad de acercarse a un mejor conocimiento de su arte.

Como en su anterior espectáculo, "Yo Carmen" (2014), María Pagés vuelve a indagar sobre lo femenino. Pero en lugar del mito romántico, que entonces vindicó en su figura de mujer liberada que aspira a dominar su destino, esta vez parte de la poetisa barroca Sor Juana Inés de la Cruz (San Miguel Nepantia, 1651-México, 1695) y, en concreto, el verso "Óyeme con los ojos", de su poema "Sentimientos de ausente".

En el artículo que tituló "Se hizo monja para pensar", la también poetisa Elena Tamargo (La Habana, 1954-Miami, 2011) destacó como en Sor Juana Inés de la Cruz, "seduce la perfección de su obra y los enigmas de su vida, una curiosa monja, absolutamente consciente de ser mujer y completamente absorbida por una pasión inédita, la del conocimiento, que, precisamente por ella, tiene que neutralizar su sexo para poder acceder al ansia de conocer: el mayor de los poderes»

Se trata, probablemente, de un punto de visto cercano al que María Pagés toma en su nuevo espectáculo. A diferencia de la mayoría de producciones efectuadas desde que en 1990 creó su propia compañía, se trata de un solo de la bailaora. La acompañan seis instrumentistas encabezados por el guitarrista Rubén Lebaniegos, compositor musical del espectáculo, firma la dramaturgia el también escritor y poeta El Arbi El Harti y, además de obras de él mismo y de Sor Juan Inés de la Cruz, incluye poemas de Ibn Arabi, Ben Sahl, Belén Reyes, Antonio Machado, Fray Luis de León y José Agustín Goytisolo.

«"Óyeme con los ojos" es una obra que se construye en torno a escenas dramatúrgicamente muy marcadas, en la coreografía y en la música: interactúan con fluidez historia y palabra, ritmo, cante y melodía, zapateado y percusión, voces fuertes y delicadas, humor e ironía», se señala en la ficha técnica del espectáculo. ¨

«En este monólogo», apunta asimismo, «María cuenta la vida y las inquietudes de una mujer, cuya vida está marcada por el baile y la coreografía, como vocación y como profesión. La madurez le aporta la distancia y la valentía de revelarse tal como es: una mujer, humana, que no le sorprende, ni le asusta su humanidad».

Tras debutar en la Compañía de Antonio Gades, y formar en 1990 su propia compañía, ha realizado decenas de proyectos en los que, desde el flamenco, se ha acercado a géneros y sensibilidades muy diversas, desde el ballet clásico al contemporáneo o la danza popular moderna, en escenarios tan relevantes como, entre otros el Radio City Music Hall de Nueva York, Auditorium de Chicago, Pantages Theatre de Los Ángeles, Wang Center de Boston, Hummingbird Theatre de Toronto, Entertainment Center de Sídney y, desde luego, el Teatro Real de Madrid y, al frente del Ballet Nacional de España, el de la Zarzuela.

María Pagés, Acapella



El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

lunes, 24 de octubre de 2016

Conferencia de Paco Hidalgo en El Dorado: ˝El flamenco en Cataluña a finales del siglo XX. Rafael Morales, un referente"


Paco Hidalgo analiza en El Dorado, Societat Flamenca Barcelonesa, los orígenes y la labor de las peñas, en recuerdo a Rafael Morales Montes.
Ambos aficionados destacan por sus aportaciones al conocimiento, la divulgación y la creación artística en el flamenco.

˝El flamenco en Cataluña a finales del siglo XX. Rafael Morales, un referente", Conferencia a cargo de Paco Hidalgo.
Jueves, 27 de octubre de 2016, 20 h. Entrada libre.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

La eclosión de las peñas flamencas, entre las décadas de los 1960 y los 1970, constituyó un fenómeno original y de amplio alcance. Aunque con mayor intensidad en las zonas industriales y en la región metropolitana de Barcelona, se extendió también a la Cataluña interior. Asimismo, su aparición coincidió con las de las asociaciones de vecinos o los sindicatos obreros, en el marco social y cultural de los finales del franquismo.

Paco Hidalgo (Francisco Hidalgo. Posadas, Córdoba,1950), promotor cultural e historiador del flamenco, se vinculó a las peñas flamencas desde su llegada a Catalunya, en concreto a Cornellà en 1974. Además de contribuir a la organización de numerosísimas actividades, es autor de una extensa obra bibliográfica y ha producido diversos espectáculos, entre los cuales "Encuentros", estrenado en el Gran Teatro del Liceo en julio de 2004.

Fue diputado en la primera legislatura del Parlament de Catalunya, entre 2003 hasta 2010 fue responsable de la Delegación para las Comunidades Andaluzas de Cataluña, Valencia y Baleares, asesor de Cultura Tradicional y Popular de la Diputación de Barcelona, y director gerente de la Fundación Gresol Cultural, directivo de la Asociación para el Fomento de los Congresos de Arte Flamenco y vicepresidente de la Asociación para el Fomento de los Congresos de Arte Flamenco y vicepresidente de la Asociación de Críticos de Arte Flamenco.

Entre sus obras de tema flamenco, una treintena entre libros y opúsculos, destacan Fosforito, el último romántico, Sebastià Gasch, el flamenco y Barcelona, sus biografías de Carmen Amaya y Manuel Ávila, entre otros, y muy en especial Como en pocos lugares. Noticias del flamenco en Catalunya, que a pesar de la modestia de su título constituye el mejor compendio histórico sobre el tema. Colaboró con el espacio de TVE "Rito y Geografía del cante y, entre otras obras generales, la Enciclopedia de la Música de Editorial Planeta.

En su actividad flamenca, Paco Hidalgo tuvo un entrañable compañero Rafael Morales Montes (Córdoba, 1936-Barcelona, 2004). Cantaor junto al bailaor José de la Vega, que ha creado escuela en Barcelona, se dedicó «en cuerpo y alma al estudio y la difusión del arte flamenco. Tuvo presencia, casi siempre fundamental, en todos los organismos y entidades en torno al flamenco en que Barcelona y sus núcleos de poblaciones próximos fueron generosos: peñas flamencas, Casa de Andalucía, programas de radio, el concurso flamenco de primer rango Yunque flamenco y congresos» tal como testimonió Antonio Álvarez Caballero en la necrológica que le dedicó en la edición nacional de El País, al día siguiente de su muerte.

Mayte Martín por Malagueñas (1989)


Miguel Poveda, "Alegrías". XXXIII Festival del Cante de las Minas. 1993


El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

domingo, 16 de octubre de 2016

Josemi Carmona y Javier Colina presentan 'De Cerca' en El Dorado el jueves20 de octubre



"De cerca", la primera propuesta conjunta de Josemi Carmona y Javier Colina, llega en pleno éxito a El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa.
La Bienal Flamenca de Sevilla, el Festival de Jazz de San Sebastián y la Suma Flamenca de Madrid han presentado asimismo esta producción en los últimos meses.

˝De cerca", recital a cargo de Josemi Carmona (guitarra), Javier Colina (contrabajo) y José Manuel Ruiz Motos, Bandolero (percusión).
Jueves, 20 de octubre de 2016, 20 h. Entrada 10 €, socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

El guitarrista Josemi Carmona (José Miguel Carmona. Madrid, 1971), desde el flamenco, y el contrabajista Javier Colina (Pamplona, 1961), desde el jazz, no sólo destacan entre los artistas más relevantes y creativos en la escena de las músicas populares modernas en España. En la pujante corriente de afinidad entre ambos géneros, coinciden desde hace años con otros artistas tanto de jazz o de flamenco como de otras músicas.

En la pasada primavera, publicaron su primer álbum a trío, De Cerca (Universal Music), junto el percusionista José Manuel Ruiz Motos, Bandolero (Madrid, 1976) con el repertorio del cual vienen presentándose estos meses en los festivales y escenarios de mayor prestigio y proyección. Entre otros, la Suma Flamenca y los Veranos de la Villa en Madrid, el Donostia Jazzaldía de San Sebastián o la reciente Bienal Flamenca de Sevilla.

Así, en pleno éxito, De Cerca llega a El Dorado Societat Flamenca Barcelonesa, donde le darán calor la cercanía y la receptividad del público aficionado. A la admiración por Javier Colina se suma al caso la intensa relación de Bandolero y Josemi Carmona con esta entidad, donde han actuado en otras ocasiones, de manera especial, junto al guitarrista Pepe Habichuela, padre de Josemi Carmona.

Javier Colina, a su vez, se ha producido junto a grandes del jazz, entre las cuales Tete Montoliu, George Benson, Dizzy Gillespie o Barry Harris por citar algunos de las más importantes. También con Toumani Diabate, Compay Segundo, Pancho Amat o Miguel Bosé. En el flamenco, Morente, Carmen Linares, Tomatito, El Bola o Diego el Cigala. Y, asimismo entre el flamenco y el jazz, Carles Benavent, Jorge Pardo, Chano Domínguez, Marc Miralta, o Perico Sambeat además del propio Josemi Carmona.

Josemi Carmona, hijo y discípulo de Pepe Hachiuela, formó sucesivamente en los grupos la Barbería del Sur y, sobre todo Ketama, al tiempo que acompañaba a grandes del cante y el baile flamenco, entre los cuales Antonio Núñez, Chocolate, Fernanda de Utrera Farruco o el Güito. Entre otros jazzman suele colaborar con Jorge Pardo, Carles Benavent, con quien grabó el disco Sumando (Nuevos medios, 2011) y, también en otros proyectos, Javier Colina.

En actitudes afines se sitúa la percusión de José Manuel Ruiz Motos, Bandelero. Durante casi quince años colaboró con Enrique Morente, en directo y la brillante discografía de aquella su última época, con Omega o Lorca entre otros títulos. Ha acompañado en giras por todo el mundo a otros grandes del baile, el cante o el toque: Joaquín Grilo, Joaquin Cortés, Manuela Vargas, Merche Esmeralda, Sara Baras, Antonio Canales, El Cigala, Tomatito... También a Pat Metheny, Jorge Pardo, Chano Domínguez y, junto a Pepe Habichuela y Josemi Carmona, a Dave Holland en la gira y disco Hands (2007).

En este De cerca, Josemi Carmona y Javier Colina recrean estandards jazzísticos y clásicos del bolero como "Verdad amarga" y, de modo entrañable, aquel "Incomprendido" que Antonio González, Pescailla, convirtió en obra maestra de la rumba Y, en lo más cercano por flamenco, en el álbum destaca la versión de las granaínas de Tia Marina Habichuela. A juicio de José Vergillos, crítico de Diario de Sevilla, «intimista, con su glissando y todo, en la línea de Ramón Montoya. Morosa, sentimental. Un dúo estricto entre Carmona y Colina. El contrabajo hace las veces del cantaor y Carmona le da la réplica con ternura y calidez».

Josemi Carmona y Javier Colina "De Cerca"

El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

martes, 4 de octubre de 2016

VIERNES 7 DE OCTUBRE: Coloquio con Arcángel y Balbino Gutiérrez, biógrafo de Morente, sobre la figura del cantaor.



Arcángel y Balbino Gutiérrez, biógrafo de Morente, abordan mano a mano la figura del cantaor en El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa.
El coloquio confrontará la visión del crítico con la experiencia de quienes, como el joven cantaor, han recibido su influjo en las nuevas generaciones flamencas.

Coloquio con la participación de Balbino Gutiérrez, (escritor) y Francisco José Arcángel Ramos, Arcángel (cantaor).
Viernes, 7 de octubre de 2016, 20 h. Entrada libre.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

«Desde Morente, se crece, ahí están su hija Estrella, Mayte Martín, Arcángel, Miguel Poveda…Fernando Terremoto (hijo)…Y es que sobre la obra de Enrique Morente se puede seguir trabajando, verdadera transmisión, se hace inmenso, se crece», escribió Pedro G. Romero, artista y teórico del flamenco, a raíz de la muerte del histórico cantaor, en 2010.

Con menos elementos de certeza, quince años antes y aún cuando justo apuntaba la generación de artistas flamencos así mencionada, lo vislumbró perfectamente Balbino Gutiérrez (Granada, 1944) en su imprescindible libro Enrique Morente, la voz libre (Sociedad General de Autores y Editores, 1996), la primera biografía crítica publicada sobre aquel cantaor.

«Con toda certeza, la influencia de Enrique Morente en el flamenco del futuro será una de las más sólidas y duraderas. Y al hablar de influencias no nos referimos a la que se refleje en los eventuales imitadores de su eco, de su timbre y su quejío, y eso no sólo porque Morente es un cantaor de voz indefinida, prácticamente imposible de copiar», señaló Balbino Gutiérrez.

Se refería, respecto a Enrique Morente y lo que de él, perdura, a «su concepto del cante, su escuela y magisterio (que) sí serán recordados, y esperemos que aprendidos". Setrataba, claro está, del Enrique Morente que redescubrió a grandes clásicos del flamenco, empezando por Chacón, y a la vez, como Paco de Lucía o Camarón, contribuyó a una gran renovación del género.

Cuando hace apenas un año, en Sevilla, Arcángel midió su voz con un coro búlgaro, en rotundo homenaje a Enrique Morente, Manuel Bohórquez señaló en El Correo de Andalucía: «Se equivocan quienes lo tildan de imitador de Morente, aunque la influencia de Enrique en él es innegable, como lo es su inclinación a hacer cosas de su repertorio. Arcángel tiene dentro a muchos cantaores que se adivinan en sus formas, como son Caracol, el Pinto, Pastora u Tomás Pavón, Carmen Linares o El Pele, entre otros. Pero todo lo lleva a su terreno, porque es artista y lleva años fabricando su propio discurso musical, que ya lo tiene, aunque no siempre lo enseñe»

Francisco José Arcángel Ramos, Arcángel (Huelva, 1977) aúna, en efecto, un gran dominio de los cantes de su tierra, un extenso conocimiento de los clásicos del cante flamenco y, asimismo, una inquietud por nuevos retos artísticos. Este sábado cantará en Barcelona junto al violagambista sevillano Fahmi Alquai y la orquesta barroca Academia dei Piacere. Balbino Gutiérrez, licenciado en historia moderna y contemporánea, es asimismo autor de los libros Crónica del querer. El amor en la copla flamenca (Hiperion, 1996) y La última noche del ingeniero Santa Cruz (Editorial Comares, 2000).

Arcángel y Voces Búlgaras en el Festival Internacional de Música y Danza de Granada (2014)
 

El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.